Acaba
de finalizar el Mundial de Rusia con la victoria final de Francia
sobre Croacia. La excepcional competición que rige la vida de los
futboleros y hace que éstos contabilicen sus vidas en periodos de
cuatro años termina y por cómo ha transcurrido deja varios aspectos
dignos de ser analizados.
La
concesión del Mundial
En
primer lugar, aunque las informaciones que llegan desde Rusia hablan
de modélica organización y ausencia total de violencia, detalle que
por supuesto hay que celebrar y aplaudir, cabe pedir a la FIFA que se
piense dos veces a quién concede la organización de la competición
deportiva más seguida en el mundo. Si un país invade parte de otros
y no respeta los derechos básicos de determinados colectivos
ciudadanos y aun así se le concede un Mundial de fútbol, con este
gesto parece que se aprueban estos deleznables actos. La siguiente
cita la organizará Catar donde los obreros que trabajaron en la
construcción de los estadios sufrieron unas condiciones de vida
penosas, lo que viene a subrayar lo anteriormente comentado. Además,
por primera vez en la historia gracias a esta desafortunada elección,
el Mundial se celebrará a finales del otoño septentrional. Este
detalle, sin duda, supone un agravio comparativo con los demás
países del hemisferio sur, Argentina, Brasil, Uruguay, Chile y
Sudáfrica que tuvieron que organizar sus mundiales en pleno invierno
austral.
El
juego visto
En
relación con el juego visto a lo largo del Mundial de 2018, en
general ha habido más emoción que buen juego. Por supuesto ha
habido grandes partidos como el Japón – Bélgica, el Francia –
Argentina o sin ir más lejos el España - Portugal en la fase de
grupos. Una vez metidas las selecciones supervivientes en las fases
de eliminatoria directa, ha primado la búsqueda del resultado por la
vía del máximo aprovechamiento de los errores ajenos y empleándose
a fondo en el orden defensivo y en no conceder oportunidades de gol.
Sin duda alguna, el sobrecargado calendario del fútbol profesional
basado en la lógica de la mercadotecnia, de las audiencias y del
puro y duro beneficio económico más que en el razonamiento
deportivo tiene buena parte de la culpa. La temporada 2017-18 arrancó
a mediados del pasado mes de agosto y justo once meses después ha
finalizado de forma oficial. Los futbolistas que juegan en clubes
inmersos en competiciones continentales han jugado a lo largo de
estos once meses una media de tres partidos semanales a los que hay
que sumar viajes -algunos de ellos intercontinentales con lo que hay
que añadir el desgaste del desfase horario-, entrenamientos,
etcétera... En consecuencia, los principales actores de este
negocio, los futbolistas, han llegado a la máxima cita totalmente
exhaustos. El deporte en general y el fútbol en particular merece
una profunda reflexión de sus dirigentes sobre este aspecto.
El
papel de España
Toca
ahora hablar del papel jugado por la selección española. Sin duda,
el despido de Lopetegui a dos días de empezar la competición marcó
el destino de España en el Mundial. Pasadas ya unas semanas habiendo
leído y escuchado las más diversas opiniones sobre lo ocurrido este
bloguero llega a la conclusión de que los tres actores implicados
actuaron mal. Por parte del Real Madrid se antoja casi imposible
pensar que Lopetegui fuera la primera opción para sustituir a
Zidane, ¿de verdad el Real Madrid no tenía otro entrenador que el
seleccionador español? Si en definitiva fue así, ¿había que
ficharlo a dos días que empezara el Mundial, no se podía esperar a
terminar la competición? Después de todo, el Real Madrid no es un
equipo que se caracterice por consultar posibles fichajes, diseños
de plantilla y de proyectos a corto, medio o largo plazo a sus
entrenadores.
Por parte de Lopetegui, ¿en qué estaba
pensando cuando recibió la llamada del Madrid, no había sido él
quien meditaba pedir a los jugadores que se olvidaran de todo y se
concentraran en el Mundial? ¿Cuándo decidió fichar por el Madrid,
mientras decidía la alineación contra Portugal, o quizás mientras
analizaba un partido de la selección de Irán? Entrenar al Real
Madrid puede ser una oportunidad única en la vida, cierto, pero
también lo es poder ganar un Mundial.
En le caso de la
Federación, una vez consumado el fichaje optó por la decisión más
traumática de cara al público, cabe preguntarse ¿no podía haberse
dicho en privado a los interesados lo que hubiera que decir y haber
mantenido en el puesto al seleccionador? Con lo sucedido, se
demuestra que el entrenador juega un papel decisivo en un equipo y
también lo importante que es tener una planificación y proyecto
deportivo. En todo este embrollo hay que destacar el papel jugado por
Fernando Hierro, dio un paso al frente, se comió el marrón, una vez
consumada la decepción supo quitarse de en medio y dejar pista libre
al nuevo equipo técnico de la selección. Fue, sin duda, el único
acertado en todas sus decisiones.
Todo lo comentado, ya forma parte del pasado. Se ha acabado el Mundial,
ese maravilloso maratón de partidos excepcional por su periodicidad.
Y lo hemos podido ver en abierto por televisión, quién sabe si por
última vez, tal vez en recuerdo del deporte popular que en su día
fue el fútbol. ¿Quién sabe qué pasará y dónde estaremos en
2022? Mientras tanto, el fútbol no para, ya ha empezado la temporada
2018-19.
Concebida
como homenaje a Harry Dean Stanton, Lucky
es
en esencia una película autobiográfica. John Carrol Lynch firma
esta maravillosa cinta con la que nos hace reflexionar sobre la vida,
la muerte, la soledad... nos preguntamos cómo afrontamos el último
kilómetro de la existencia y las relaciones humanas cuando llegamos
a la etapa final.
Harry Dean Stanton, Lucky, es presentado al
espectador como uno de los míticos personajes del actor: Travis
Henderson, el solitario caminante de la película de Wim Wenders,
Paris, Texas. Desde su casa, un tanto apartada de un fantasmagórico
pueblo, camina todos los días bajo el sol vestido con ropa tres
tallas más grande para completar su rutina diaria. Allí visitará
como todos los días los mismos locales, comprará las pocas cosas
que necesita para sobrevivir y retornará a su casa para ver su
programa favorito por la televisión.
Lucky, como Dean
Stanton, ha superado la barrera de los 90 años. Cada amanecer es
presentado como una sorpresiva victoria sobre la muerte. Lucky, a
pesar de verse y saberse vulnerable, vive y vive y vuelve a vivir.
Sin embargo, sabe que el tiempo se le acaba y el miedo aflora.
Decididamente ácrata y existencialista, Lucky derrocha
ternura y humor aunque quizá no le guste dar esa impresión y lo
hace tan bien que no faltan ganas de levantarse del asiento y
aplaudirle en ciertos pasajes de la película. También aporta una
buena dosis de surrealismo, sobre todo en sus conversaciones con el
encantador Howard que no es otro que el mismísimo David Lynch.
Precisamente otro guiño al recorrido cinematográfico de Dean
Stanton lo encontramos cuando Lucky charla con Fred (Tom Skerritt) en
el bar de Joe, del mismo modo y en los mismos términos que su
hermano
Alvin
en Straight Story.
Lucky fue rodada en 2017. Harry Dean
Stanton desgraciadamente morirá en septiembre de ese mismo año.
Dirigida por John Carroll Lynch sobre el guion de Logan Sparks y
Drago Sumonja, Lucky
deja este crepuscular testimonio de una larga y prolífica carrera
como actor quien nos enseñó con su trabajo, como pocos, que el
tiempo es nuestra principal riqueza.
Después
de 30 años de espera, el Quijote de Terry Gilliam llegó por fin a
la gran pantalla luego de infinidad de problemas para poder llevar a
cabo esta película. Conviene avisar que ésta no es una adaptación
literal del clásico de Cervantes sino una libre y moderna versión
del mismo.
Un director publicitario, Adam Driver, vuelve al
pequeño pueblo español donde años antes, como proyecto de fin de
carrera, rodó su propia versión del Quijote. A partir de ahí, vive
en sus propias carnes las consecuencias que aquel rodaje produjo en
los habitantes de aquella pequeña localidad, en especial de Javier
(Jonathan Pryce), un anciano zapatero quien fue elegido por el joven
director como intérprete de Alonso Quijano.
A lo largo de más
de dos horas Gilliam juega con el espectador con continuos saltos
temporales donde se reconocen los capítulos originales de Cervantes
discurriendo en la delgada línea que separa el surrealismo del
humor, la genialidad del despiste absoluto y del disfrute con la
sensación del engaño.
La magnífica interpretación de
Pryce, muy bien replicado por Driver y el gran número de
secundarios, mantiene a flote la película en especial en la segunda
media hora de la película donde la cinta coge ritmo, maravilla y
deja al espectador con la boca abierta. Sin embargo, el accidentado,
disparatado, desconcertante, tedioso y a veces irritante tramo final
de la película hace que en el patio de butacas termine mirando el
reloj buscando los títulos de crédito finales.
Aun así, los
buenos momentos que ofrece El
hombre que mató a Don Quijote
hacen recomendable su visionado. Insistimos en el trabajo de Pryce,
quien logra conjugar todas las facetas del genial personaje en su
interpretación. Por su parte, Terry Gilliam logra terminar este
proyecto después de tantos años, no en vano lo ha conseguido al
décimo intento, lo que dice mucho de Gilliam. No es un logro más,
¡cuántos proyectos acaban acumulando polvo en un cajón! Vayan al cine a
ver El
hombre que mató a Don Quijote,
y recuerden, los comentarios siempre son bienvenidos.
Perú,
año 1992. El país andino se encuentra sumido en una terrible
espiral de violencia por la guerra sin cuartel que mantienen la banda
guerrillera Sendero Luminoso y el Gobierno de la República presidido
por Alberto Fujimori, quien acaba de dar un autogolpe de Estado en
abril de ese mismo año suprimiendo así el Congreso e interviniendo
en el Poder Judicial bajo la justificación de que estas
instituciones obstaculizaban la lucha contra la subversión. Así
pues, Los
héroes sentimentales
comienza el día 1 de agosto de 1992, cuando el capitán Santiago
Ferré Silva, acompañado por los suboficiales Teodoro Vargas y
Pancracio Álvarez y el padre Basilio Huayta abandonan la localidad
de San Juan de Juste, ubicada en el Departamento de Ayacucho.
A
partir de aquí Los
héroes sentimentales
nos muestra los sinuosos caminos de la guerra donde cada parte
implicada nueve sus fichas en el siniestro tablero de la sinrazón,
sembrando allí donde pueden el miedo, la intimidación, la violencia
indiscriminada y por último, la muerte. Así pues, buena parte de la
población peruana se vio involucrada indirectamente en esta guerra
padeciendo sus consecuencias justo en medio de ambos bandos. Cada
vuelta de tuerca a lo largo de los episodios de la novela es para dar
más espacio a la maldad, la violencia gratuita y los razonamientos
maquiavélicos para exterminar al contrario sin importar lo más
mínimo los inocentes. Consuela pensar que aunque las puertas del
infierno estén abiertas de par en par siempre aparecen personas
valientes dispuestas a seguir optando por la justicia, la ley y la
verdad, en definitiva, por el bien.
Rodrigo Murillo firma con
Los héroes sentimentales su primera novela, un brillante ejercicio
narrativo escrito bajo un ritmo trepidante y editado inteligentemente
en capítulos de apenas unas pocas páginas de manera que el lector
va siguiendo las diferentes líneas dramáticas sin perderse en ellas
y manteniendo siempre la tensión en todas sus tramas. No obstante,
sí es recomendable a la hora de iniciar la lectura de esta novela ir
elaborando una pequeña guía de los diferentes personajes y de las
fechas donde suceden los hechos, será de ayuda para quien se acerque
a estas páginas. Los
héroes sentimentales
está publicado por la editorial Nuevos Talentos y ha ganado el
Premio José Ángel Mañas a la Mejor Ópera Prima en la edición de
2018.
