El nuevo Nuevo Testamento, de Jaco Van Dormael

Uno espera ver una buena película cuando se sabe que el máximo responsable es Jaco Van Dormael, el director de Toto, les heros  pero lo que no se esperaba era ver 'esta' película. Sin lugar a dudas, quedará en la memoria del cinéfilo por varios motivos.

Dios existe y está en Bruselas, es un tipo desastrado y de muy mal café quien lejos de ser como nos lo pintan, un abuelo bondadoso y condescendiente, no hace otra cosa sino redactar leyes para fastidiar a la Humanidad entera la vida. Dios tiene dos hijos, JC, naturalmente ausente, y la pequeña Ea, una niña espabilada de unos diez años quien se enfrenta a su padre iracundo y por consejo de su hermano, manda un mensaje a todos los humanos que cambiará su vida y desciende a la Tierra de su celestial residencia -un piso más bien cochambroso de clase media aislado en Bruselas- para redactar un nuevo Nuevo Testamento.

                                                       

Pero, ¿por qué va a ser recordada esta película? En primer lugar, por lo bien que está hecha, el guión -escrito por Thomas Gunzig y el propio Van Dormalen- es sobresaliente, las tramas están perfectamente entrelazadas, los diálogos son brillantes, divertidos, ácidos, irónicos... En segundo lugar, por la inteligencia, creatividad y sentido crítico con el que se aborda un tema tan espinoso como es la religión sin que nadie se pueda sentir ni siquiera mínimamente ofendido. En tercer lugar, El nuevo Nuevo Testamento gusta por la excelente interpretación de Benoît Poelvoorde (Ocurrió Cerca de su Casa) haciendo de Dios, y de Pili Groyne en el papel de Ea, así como la magnífica elección del casting, tanto protagonistas, secundarios y quienes apenas aparecen unos segundos en la película. También hay que señalar la estupenda realización de Van Dormael, hay planos en esta película sencillamente maravillosos.

El nuevo Nuevo Testamento pasó muy desapercibida en las salas de cine, por suerte puede verse en plataformas digitales de pago por visión. Pero la verdad es que hacía tiempo que quien esto escribe no veía una película tan buena por todo lo comentado anteriormente y porque además, incita a la reflexión en el espectador. Desde luego, Jaco Van Dormael es de los mejores creadores de historias hoy en día.

Toto, el héroe (Toto, le heros)

Thomas Van Hasenbroeck cree que siendo un recién nacido fue intercambiado con su vecino Alfred cuando se produjo un incendio en la maternidad, cree recordarlo vivamente. Mira con envidia cómo el padre rico de Alfred colma de regalos a su hijo, pero sobre todo mira cómo su hermana de la que cree estar enamorado -es un niño y piensa que no tienen lazos de sangre- hace caso a Alfred y no a él. Sin embargo, Thomas no es capaz de ver que su padre es un tipo encantador, alguien que les toca en el piano de casa a sus hijos Boom de Charles Trenet no puede ser mal tipo; no ve que su familia no tiene nada que envidiar a ninguna otra.

                                                      

Débil de carácter, Thomas sufre el acoso de los niños de su barrio, quienes le llaman despectivamente Van Chickensoup mientras se burlan de él y de su hermano, que tiene síndrome de Down. La trágica muerte de su padre y de su hermana no hacen sino acrecentar la sensación de Thomas de estar viviendo una vida que no le corresponde.

Toto, el héroe, rodada en 1991, habla de la frustración vital, de las ausencias, de lo cabrona que puede llegar a ser la infancia, de los temores de la vida adulta, de las envidias insanas. Llama la atención la ambientación de la película, si bien hay detalles del vestuario y de peluquería que delatan la fecha del rodaje -esas camisas anchas, esas gafas, esos peinados de los 90- logra que en los numerosos saltos en el tiempo de la narración, el espectador no tenga claro en qué época se encuentra. La realización rescata detalles del cine clásico, juegos de luces y sombras.

De esta cinta, primer largo de Jaco Van Dormael después de varios cortos y documentales, podríamos decir que es como Érase una vez en América pero sin trama mafiosa, con toques de surrealismo, de ternura, de magia, con un poco de odio y algo de amor. La historia cuenta con un final ciertamente poético y bello. La película está protagonizada por Michel Bouquet, Jo de Baker, Thomas Godet, Mireille Perrier, Peter Böhlke y Klaus Schindler, el guión está escrito por Didier De Deck, Pascal Lonhay, Laurette Vankeerberghen y el propio Jaco Van Dormael.