The
Cactus Blossoms
son Page Burkum y Jack Torrey y You're
Dreaming
es su primer disco grabado en estudio luego de su directo Live
at the Turf Club,
publicado en 2013. Ofrecen un estilo sobrio, pocos artificios,
guitarras acústicas, eléctricas con un toque de trémolo, bajo,
percusión y por supuesto las voces de estos dos chicos dando como
resultado un trabajo de country, de folk muy cercano al rock de los
años 50.
Stoplight kisses es
el tema encargado de abrir fuego. Con un ritmo a medio camino entre
la balada y el rock transcurren los inocentes versos referentes a
corazones acelerados por los besos en los semáforos que alejan la
tristeza. You're
Dreaming,
canción que da nombre al disco son más de tres minutos de baqueta
percutiendo en el borde de la caja mientras el slide aúlla. Queen
of Them All
baja el pistón mientras entra el trémolo de la eléctrica, contiene
preciosos matices sonoros. Clown
Collector
es quizá el corte más cercano al rock'n'roll clásico de los años
50, uno de los mejores temas de este disco. Mississippi,
por su parte, muestra cierta influencia de Chris Issak.
Powder Blue es
otro buen ejemplo de lo que Cactus Blossoms son capaces de hacer con
una balada. Change
your Ways or Die,
mientras suena su percusión imitando a una locomotora de vapor,
caemos en la cuenta de que podría formar parte de cualquier banda
sonora de Jim Jarmush. No
More Crying the Blues
nos cuenta una historia de superación de las heridas propias del
desamor, a ritmo de buen rock, eso sí. Adiós
María,
If
I Can't Win
y Traveler's
Paradise
cierran el disco.
En conjunto, You're
Dreaming
es un buen disco de root
music,
suena muy bien, las voces de Burkum y Torrey son clásicas, cálidas,
dan fuerza a las canciones. En la parte negativa, podemos señalar
que las historias que cuentan, las letras, tal vez sean un poco previsibles, no hay mucho riesgo en ellas. The
Cactus Blossoms
pasaron por España el pasado mes de febrero, pero volverán, forman
parte del cartel del Huercasa
Country Festival
que se celebrará en Riaza, Segovia, el próximo mes de julio.
Hace
casi ya dos años solicitaba la ayuda de todo aquel que pudiera leer esta entrada, por
motivos única y exclusivamente sentimentales buscaba una réplica de
la camiseta que vistió mi jugador favorito, mi héroe de la infancia
y de juventud en el día de su retirada. Carlos
Alonso 'Santillana'
fue jugador del Real Madrid desde 1971 hasta 1988, marcando toda una
época en el club de Chamartín y por supuesto, en los
aficionados.
Hace poco tiempo, un día cualquiera, aburrido de
la prensa deportiva de bufanda y camiseta sudada, buscaba por
internet nuevas publicaciones donde leer pausadamente sobre el 11
contra 11, con el objetivo de recordar viejas historias de hinchas y
estadios que ya no existen, para volver a vivir esos detalles que el
paso del tiempo se ha llevado por delante. A lo largo de ese rastreo
por la red, de repente apareció un anuncio de una tienda
especializada en la venta de camisetas clásicas de fútbol. Movido
por la curiosidad y con la esperanza de encontrar la camiseta de
Santillana de hace casi 30 años, comencé a navegar en dicha web. En
tan solo unos clics, ahí estaba: marca Hummel, sin la publicidad de
Parmalat y sin número a la espalda, blanca con detalles de espiga en
relieve, el viejo escudo con su banda morada... y además, en la
talla indicada. ¿El precio? Hay determinadas cosas que no lo
tienen.
Verán, esta semana quién esto escribe ha cumplido 25
años de socio del Real Madrid. Los que siguen habitualmente este
foro sabrán que aquí se denuncia regularmente el paulatino
alejamiento que este deporte, anteriormente popular, está teniendo
con el aficionado. Por tanto, encontrar esta camiseta ha sido como
vivir de nuevo esos días de emoción en el Tercer
Anfiteatro Lateral del Bernabéu,
aquellas copas de Europa a cara o cruz desde el minuto uno, a menudo
contra rivales de los que se sólo se conocía su nombre y la ciudad
donde se encontraba su estadio, poco más; es el fetiche que hace
viajar hacia esos remates de cabeza imposibles de aquel 9 legendario,
que te lleva a volver a ver cómo entra el balón en la portería del
Mönchengladbach
en el minuto 89, a base de fe y de sinrazón, a contemplar, una y
otra vez, al gran Walter
Zenga
batido y abatido. Por todo esto y dada la efeméride personal, esta
camiseta ha sido un auto regalo para conmemorar, seguramente, a un
deporte y a un tipo de jugador que ya no existen. Por ello, el
precio, por una vez, no tenía importancia. Larga vida a Carlos Alonso 'Santillana'
Una
cosa es segura, The
Lemon Twigs
ofrecen un sonido ecléctico en este disco de debut: Do
Hollywood.
Apenas contiene 10 canciones pero dejan un amplio abanico de
influencias, desde el glam
de los 70
pasando por el pop
de los 80 y los 90,
todo ello aderezado por sutiles toques funk
y rock.
Ellos son los hermanos D'Addario, Brian y Michael, procedentes de
Long Island, en el estado de Nueva York, publicaron Do Hollywood el
pasado año 2016.
I
Wanna Proof To You
abre el álbum, nos trae reminiscencias del rock clásico de los 50,
fondos vocales estilo doo
wap,
una canción que va a tirones rítmicos, lo mismo acelera que
ralentiza. Casi cuatro minutos que parecen agradablemente el
doble.
Those
Days is Comin' Soon
demuestra influencias del rock de principios de este siglo, un tanto
exagerado, detalles circenses con líneas vocales propias de un
Freddie Mercury enfurecido. Haroomata
parece
sacada de un musical de los años 70, encajaría bien en la
legendaria Cabaret, a pesar de sus arranques rock. Baby,
Baby,
estridente balada de base funk, qué teclados tan agudos, que
evoluciona hacia el pop.
These Words es uno de los
temas fuertes de Do
Hollywood.
No es la primera pista que nos acercará a Queen a través de los
coros, uno de los principales aciertos de la extinta banda británica:
bam, bam ,bam baaaaammmm... la canción coge
mucha fuerza en la coda central,
destacable el punteo final de guitarra acompañado por un xilófono
realmente genial. These
Words
es de ese extraño tipo de composición que contiene varios estilos
dentro de sí misma.
As Long AsWe're Together, tras un dubitativo
comienzo, la canción estalla en un gran coro muy glam, T.
Rex
se reconoce en ella así como las guitarras aullantes, propias de
Suede allá por los cada vez más lejanos años 90.
Con Hi+Lo
vuelven los recuerdos de los 90, aquella banda llamada Bran
Van 3000,
algún éxito tuvieron. Es otra muestra más del sonido heterogéneo
de Lemon
Twigs,
cumple con todos los requisitos de un hit pop: ritmo y coro pegadizo
acompañados de una melodía tan simple como encantadora. Frank
comienza con una larga introducción instrumental, un tanto barroca,
hasta que pasados dos minutos entra, suave, la letra. Como es
habitual en Do
Hollywood,
pasamos por varios estados de ánimo y por tanto de ritmo.
How
Lucky am I?
Es un simple piano con las voces abiertas, sin más historia. Great
Snake,
por su parte, cierra el disco. Ambas pertenecen al grupo de canciones
prescindibles que hay todo disco.
The
Lemon Twigs
con Do
Hollywood
han firmado un más que interesante álbum de debut, no dejan
indiferentes los 43 minutos de música que ofrecen. Según los datos
que se pueden rastrear por internet, The
Lemon Twigs
están de gira, estos días actúan por el Reino Unido y Francia, de
momento, no vienen a España. Son, sin duda, una buena pista a seguir
en el futuro.
